La historia de la animación comenzó con la chispa de Athansius Kircher (ojo, no Kirchner) un monje alemán que inventó la linterna mágica. Luego otro monje, Gaspar Schott, mejoró el sistema.
En 1736 Pieter Van Musschembroek, un científico alemán, consigue proyectar la primer simulación de imágen en movimiento.
En 1872, Eadweard Muybridge logró proyectar imágenes en movimiento utilizando varias cámaras de fotos y realiza su Caballo en movimiento.
Entre 1892 y 1900, Emile Reynaud ofrece proyecciones de dibujos animados con un aparato de su invención: el teatro óptico.
Luego llegaron los hermanos Lumière que patentaron un número significativo de procesos notables, como agujerear la cinta del film para permitir su movimiento por la cámara.Crearon un aparato que servía tanto como cámara o como proyector: el cinematógrafo, que se basaba en la persistencia retiniana de imágenes en el ojo humano.
Humurous Phases of Funny Faces de J. Stuart Blackton (1906) fue, probablemente, el primer dibujo animado de la historia:
Youtube, las camaritas digitales hasta en la sopa y los nuevos programas de edición han permitido popularizar (y simplificar) algunas técnicas como las siguientes. Si todos los pelotudos tenemos blog entonces…¡todos podemos hacer nuestra animación!:
Stop Motion: Apoyás un bollo de papel sobre la mesa y le sacas una foto. Luego lo movés un poco hacia la derecha y le sacás otra foto. Repetí el procedimiento 25 veces y tendrás el primer segundo de tu pelicula animada. Luego importás las imágenes a algún programa de edición y ponés play: ¡tu bollo de papel está vivo!. Esta técnica, que requiere de mucha paciencia, fue inventada por Wills O´Brien y perfeccionada por Ray Harryhausen. El video a “Hardest Button to Button” de Michael Gondry fue realizado con stop motion (o mejor dicho, pixilation):
Los flipbooks son esos libritos que cobran vida cuando uno pasa sus hojas rápidamente.
Si buscás fastdrawing en Youtube encontrarás dibujos supercomplejos realizados en segundos (speed painting). Esta técnica, bastante común en televisión, se realiza anclando la cámara mientras transcurre una tarea que en la vida real lleva mucho tiempo y luego, a través de un software de edición, se “aceleran” los fotogramas para resumir y dar la sensación que todo ocurre en segundos.
El time lapse es similar al fastdrawing. También se utiliza para filmar procesos que son de larga duración, como el paso del día a la noche o la putrefacción de una manzana. Es una transición bastante común en el cine:
La nueva película de la saga de Star Wars es animada y en 3D. A mi ya me aburrió en los 80’s y mucho más con las nuevas precuelas (que contradicción), pero los fanáticos (que son millones) serán felices con los efectos increíbles de esta nueva película de Don Lucas.